Trascender el dolor

La vivencia colectiva dentro de una sociedad implica enfrentarse a un espectro amplio de fenómenos, incluyendo conocer y escuchar historias de represión, abuso y violencia. La generación actual está cuestionando los estigmas propios de la represión vivida desde nuestros antepasados. Incluso en el ámbito cultural, es conocida la disparidad de oportunidades de participación en actividades de participación en las actividades culturales y exhibiciones para mujeres artistas.

Sin embargo los tiempos han cambiado, vivimos en una represión originada desde el exterior, una contención que muchas veces la hemos apropiado e incluso autoimpuesta. Vivimos nuestra propia violencia no sanada,nos hemos convertido en esclavos de nuestras viejas creencias incluso sin darnos cuenta. Es un acto de valientes abrazar la sombra, abrazar lo que dolío. Y ante la sombra, la luz del trazo, el color como herramienta para trabajar desde la apertura, soltar el juicio, soltar las expectativas nos llevan cara a cara con nuestra vulnerabilidad humana. 

“Trascender el dolor” es una exposición compuesta por tres núcleos, uno en cada sala. La primera sala muestra el proceso de autoexploración de la artista visual, traducido en trazos, colores intensos y formas abstractas que parecen expandirse fuera del lienzo. Reafirmando así su capacidad para convertir sus vivencias propias en un lenguaje personal.

La segunda sala está propuesta como una transición entre el proceso expresivo personal del primer núcleo y el proceso terapéutico del tercer núcleo. De esta manera, el visitante podrá encontrar ahí dos instalaciones: la primera nos habla de la raíz de nuestros ancestros, y de sus vínculos con la dualidad entre la divinidad y el sacrificio, en tanto que la segunda propone un océano de historias y vivencias de gente cercana a la artista, haciendo una analogía ante la invisibilidad y silencio frente a las historias de dolor, incluso entre nuestros núcleos mas cercanos.

En la tercera sala, se trasciende el dolor: Ahí se muestran diferentes imágenes de algunos ejercicios realizados en diferentes sesiones de arteterapia, impartidas en Tabasco a menores, la mayoría en situación de abuso o violencia intrafamiliar. La arteterapia hace hincapié en el proceso de trabajar con imágenes como una forma de romper barreras y aprender nuevas ideas.

Así encontraremos historias compartidas a través de la expresión artística: una forma de expresar y ponerle voz a lo que muchas veces no puede nombrarse con palabras. 

Centro Cultural Villahermosa /Octubre 2022
Alejandra Cámara

ALEJANDRA CAMARA

EXPOSICIÓN INDIVIDUAL

Trascender el dolor

The collective experience within a society involves confronting a broad spectrum of phenomena, including learning and listening to stories of repression, abuse, and violence. The current generation is questioning the stigmas associated with the repression experienced by our ancestors. Even in the cultural sphere, there is a known disparity in opportunities for women artists to participate in cultural activities and exhibitions.

However, times have changed, and we now live in a repression originating from external sources, a restraint that we have often adopted and even self-imposed. We live with our own unresolved violence, becoming slaves to our old beliefs without realizing it. Embracing the shadow, embracing what hurt, is an act of courage. In the face of the shadow, the light of strokes, color as a tool to work from openness, letting go of judgment, letting go of expectations brings us face to face with our human vulnerability.

"Trascender el dolor” is an exhibition composed of three cores, each in its own room. The first room displays the artist's self-exploration process translated into strokes, intense colors, and abstract forms that seem to expand beyond the canvas, affirming her ability to turn her personal experiences into a unique language.

The second room serves as a transition between the artist's personal expressive process in the first core and the therapeutic process in the third core. Here, visitors will find two installations: the first speaks about the roots of our ancestors and their connections to the duality between divinity and sacrifice, while the second presents an ocean of stories and experiences from people close to the artist, drawing an analogy to the invisibility and silence in the face of stories of pain, even among our closest circles.

In the third room, pain is transcended, showcasing various images of exercises conducted in different art therapy sessions in Tabasco with minors, most of whom have experienced abuse or domestic violence. Art therapy emphasizes working with images as a way to break barriers and learn new ideas.

Thus, we encounter shared stories through artistic expression: a way to express and give voice to what often cannot be named with words.

Centro Cultural Villahermosa /Octubre 2022
Alejandra Cámara

ALEJANDRA CAMARA

SOLO SHOW

Credits

AGRADECEMOS EL APOYO PARA REALIZAR ESTA EXPOSICIÓN :

  • DIF TABASCO

  • “SEMANA M” LIC. GUADALUPE CASTRO DE MERINO

  • AYUNTAMIENTO DE CENTRO

  • CENTRO CULTURAL VILLAHERMOSA